Год выпуска: 2018 Автор: Астахов Ю. А. Издательство: Белый город,Воскресный день Страниц: 72 ISBN: 978-5-7793-5184-3
Описание
Серия «Большая художественная галерея» представляет наиболее известные картины великих отечественных и зарубежных художников. Удобный небольшой формат книги не мешает детальному рассмотрению полотен, представленных как полностью, так и фрагментарно. Издание подойдет любому работающему и затрагивающему в своей повседневности сферу искусства, а также каждому человеку, неравнодушному к живописи. Поль Сезанн (1839–1906), художник, оказавший на новейшее искусство ХХ века огромное влияние, за год до смерти подытоживал свои взгляды на творчество так: «Лувр – это книга, по которой мы учимся читать. Мы, однако, не должны довольствоваться только прекрасными формулами наших знаменитых предшественников. Выйдем за их пределы, чтобы изучать прекрасную природу, постараемся освободить от них наш дух и выразить себя, следуя своему личному темпераменту». Родился будущий художник в городке Экс на юге Франции в семье преуспевающего банкира. Поль получил прекрасное общее образование, увлекался литературой, писал стихи, окончил муниципальную школу рисования, занимался юриспруденцией и какоето время работал в банке. В начале 1860-х Сезанн посещает художественное ателье Сюисса, где за весьма скромные деньги можно было писать натурщиков. В авторитетную Школу изящных искусств двадцатидвухлетний Поль не поступил – отборочная комиссия отклонила представленные им портреты и автопортрет, сочтя их слишком «буйными». Вторую половину 1860-х Сезанн проводит в напряженной работе, регулярно представляет свои произведения в Салон – выставочный центр, курируемый Французской Академией изящных искусств, и столь же регулярно жюри Салона их отклоняет. Постепенно Сезанн закрепляет в своих работах те органичные для него черточки живописи, которые в недалеком будущем станут основой стиля художника. Сезанн начинает обдуманно строить пейзажи и натюрморты, которым уделял много внимания. Он проявляет значительный интерес к прямой линии, к отделке очертаний предметов и зданий в своих работах. Работа в Понтуазе, куда по приглашению Писсарро Сезанн приехал с женой и сыном, стала важным этапом в творчестве художника. Красивые берега реки Уазы, работа с Писсарро над одними и теми же видами значительно высветлили палитру Сезанна, позволили ему оценить особую роль света при создании пейзажей и натюрмортов. В 1874 году Поль Сезанн, наряду с Моне, Ренуаром, Писсарро, Сислеем и другими живописцами, участвует в выставке художников, вскоре получивших название «импрессионисты». Общий ее неуспех приводит Сезанна к решительному отходу от этого движения. Он уединяется, чтобы, по его словам, «превратить импрессионизм в нечто основательное и долговечное, подобное искусству в музеях». Последующие годы Сезанн провел, работая на юге Франции, в окрестностях Парижа и в самой столице, создал сотни пейзажей и натюрмортов, писал портреты и впечатляющие автопортреты. В конце 1895 года Амбруаз Воллар, известный торговец произведениями искусства, представил большую ретроспективную выставку Сезанна. Это был первый персональный показ его работ, ставший откровением даже для тех, кто хорошо знал творчество художника: Ренуара, Моне, Писсарро. Выставка имела успех. С ним для Сезанна пришла широкая известность. Творчество и жизнь Сезанна дают толчок для размышлений художникам следующих поколений. «Важно не то, что художник делает, но то, кем он является, – сказал о Сезанне Пабло Пикассо в 1935 году. – Безграничное упорство – вот чему он учит нас».
