Год выпуска: 2018 Автор: Ю. А. Астахов Издательство: Белый город,Воскресный день Страниц: 72 ISBN: 978-5-7793-5190-4
Описание
Серия «Большая художественная галерея» представляет наиболее известные картины великих отечественных и зарубежных художников. Удобный небольшой формат книги не мешает детальному рассмотрению полотен, представленных как полностью, так и фрагментарно.Книга предлагает к просмотру серию живописных полотен великого русского художника Аполлинария Васнецова. Аполлинарий Михайлович Васнецов родился в 1856 году в семье священника. Когда ему было десять лет у него умерла мать, через четыре года он лишился и отца. Брат Виктор овладевал живописью в Петербурге. Аполлинарий стоически перенес сложное для себя время. Юноша учился в Вятском духовном училище, но не забывал и рисование. После окончания духовного училища он в 1872 году отправляется в Петербург, однако его попытка поступить в Академию окончилась неудачей. В это время у него растет интерес к литературе, геологии, астрономии. После трех лет пребывания в российской столице Аполлинарий возвращается в Вятку, сдает экзамены на звание народного учителя и идет образовывать крестьянских детей. Вскоре Аполлинарий Васнецов возобновил напряженные занятия живописью. О своих главных учителях художник писал: «Одним из сильнейших внешних побуждений было, бесспорно, влияние брата Виктора, уже сложившегося художника… Причиной особого предпочтения И. Шишкина перед другими художниками была вятская природа: леса, поля и дали; они общие для нас обоих: и я, и он выросли в вятских лесах… Когда появились пейзажи Куинджи, то обаяние Шишкина отошло на второй план… В пейзажах Куинджи меня поражали свет и пространство – одно из первых основных начал пейзажа, которое он так явно сумел поставить». Перед молодым художником в период его становления стояла сложная задача – соприкасаясь с творчеством великих русских живописцев, впитывая их идеи, наблюдая за их работой, найти свой стиль, свое видение живописи. Поэтому уже в первых этюдах и работах А. Васнецова, относящихся к началу 1880-х годов, начинает угадываться набирающая силу самобытная живопись мастера. И вот уже сам Павел Михайлович Третьяков начинает присматриваться к младшему брату Виктора Васнецова, а в 1883 году приобретает для своей галереи работу Аполлинария Васнецова "Серый денек", которая демонстрировалась на IX выставке художников-передвижников. Каждой новой картиной А. Васнецов утверждал в своих пейзажах и спокойно-суровое, и величественное изображение природы. Одно из лучших творений 1880-х – картина "Родина". Убогость небольшой деревеньки, что вросла в холмы и перелески переднего плана, уравновешивается открывающимися необъятными просторами, внушающими, пусть пока неосознанную, веру в достойное будущее. Подтверждением такой вот тихой любви к своей земле и восхищением ее дикой мощью стал уральский цикл художника. Полотна "Тайга на Урале", "Синяя гора", "Сибирь", "Кама", "Северный край", "Озеро" – поэмы о северных краях в красках, ставшие, возможно, высшим достижением живописца. Понимая, что искусство не может стоять на месте, и принимая что-то из новых западноевропейских веяний, художник в главном до конца оставался верен традициям русских реалистов XIX столетия. Сын священника, в сущности разночинец, мечтавший в своей юности о великих социальных переменах, не нашел точек соприкосновения с новой властью. Нет, он не отбыл в эмиграцию, но и не расточал в ее адрес хвалебных слов. Художник продолжал работать. Его картина "Шум старого парка" (1926) – настоящий шедевр. Картина-размышление, картина-прощание. Глядя на картины Аполлинария Васнецова, сразу просыпается то уютное чувство любви к родному краю и русской природе, что дана нашей необъятной родине. Темные, широкие леса, просторные равнины, светлые каменные монастыри и деревянные деревенские домики, – все это наша страна, точно переданная кистью Аполлинария Васнецова. Умер Аполлинарий Михайлович в 1933 году. Он был похоронен в Москве на Введенском кладбище.Издание подойдет любому работающему и затрагивающему в своей повседневности сферу искусства, а также каждому человеку, неравнодушному к живописи.
