Феодор Аман занимает видное место в истории румынской живописи как по ценности своего творчества, так и по тому значению, которое он имел как основоположник и организатор всей нашей художественной деятельности. В середине прошлого столетия в Румынии не существовало ни школ живописи и ваяния, ни картинных галерей, ни художественных выставок. На художников смотрели как на маляров, и никто не обращал на них должного внимания. Источником существования служили для них, главным образом, портреты, которые заказчики хранили как семейные "сувениры". Художникам часто приходилось переезжать из города в город в поисках заработка. Революционные художники 1848 года попытались изменить такое отношение к искусству. Но Ион Негулич, Константин Розенталь и Барбу Исковеску умерли в изгнании, так и не осуществив задуманного. Продолжателем начатого ими дела был Теодор Аман, при котором и благодаря которому румынская живопись достигла зрелости. Он понял, что художник может пользоваться заслуженным престижем, только если он избавится от роли поставщика портретов для богатых семей, только если он сумеет расширить тематику своих произведений, участвовать как сознательный гражданин в важнейших событиях своего времени и способствовать своим творчеством художественному воспитанию и эмансипации народа. Аман указал новый путь румынской живописи и открыл широкие перспективы для ее даль нейшего развития.
